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1957年。
(相关资料图)
著名文物专家、收藏家王世襄先生发表了一篇文章，呼吁抢救中国古代家具：
“中国的古代家具受到世界各国的重视，但我们自己呢？长时期以来，不但没有去保护它，收集它，研究它，而是大量地被卖到外国去或大量地被摧残毁坏。”
王世襄先生不止一次看到精致的明代紫檀木大床或条案被锯断，拆分，当作材料售卖：“使人触目惊心。”
国外拍卖行对中国古家具进行拍卖
卖出1.15亿天价的著名黄花梨供案
在1996年被几经转手卖到美国
一度成为美国人的藏品
美国明尼阿波利斯博物馆里的中国古家具
这样的情形直到上世纪90年代，依然严峻。
那时国内对于古家具的价值还没认识到，国外依然通过各种途径，以低廉的价格，将那些老物件一车一车拉走。
“很多人受西方人的委托，走村串户搜罗旧家具”；
“几百块钱收的老桌子，拿到纽约标价就可以蹿到几千甚至上万美元”
......
张春林也曾是古家具买卖中的一员，用他的话说，那时就是“做生意”和“修理”：客户要什么，他就买什么，修理整齐了，客户满意了，就OK了。
但很快，这样的“买卖”，张春林就做不下去了：“外国人一顿饭钱就把家具买了，这东西不能这么卖。”
张春林和他收藏修复的古家具
张春林创办的文成堂一角
这样堆积古家具的场景，在今天很难见到了
/缘起/
提起张春林，可能很多人还觉得陌生。
但在古家具收藏和修复界，他绝对是大师前辈级的人物。
20多年来，他一直致力于中国古代家具的收集、研究与修复，经他手收集、修复的中国古代木器家具已有上万件，还参与主办了多场国际重量级中国古家具文化专题展。
他在1996年创办的文成堂，在业内更成为无数人的“必访之地”。
今天我们也有幸邀请到张春林老师和她的女儿张滕，带我们参观文成堂艺术空间，倾听古家具的故事。
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文成堂展厅
对于古家具收藏和修复，张春林其实是半路出家。
央美国画系毕业的他，曾在中国青少年出版社做过几年美术编辑，和马未都一前一后做过同事，他的绘画作品还被香港前总督府永久收藏。
张春林的书画作品
因缘巧合进入古家具买卖行业，本只是为了“做生意”，但在和古家具的接触中，张春林却整个被震动了。
“它们真是精美啊。”
“我感觉自己空过了半生，虽然一直绘画，却不如古代一个匠人。”
那些由无名匠人制作的家具，看似普通，但那每一根线条、每一个弧面、每一处雕花，无一不让人叹为观止。
它们从遥远的历史中“流浪”而来，无声地向现代的人讲述着曾经的故事。
文成堂藏品（宋式剑腿榻）
文成堂藏品（元代供桌）
从“收集”到“收藏”。
张春林渐渐入了古家具的门，并一头扎进了古家具修复中，从此再没有离开过。
/研究/
“从刚开始兑家具的无知，到慢慢的了解，到喜爱再到热爱，理解这些家具的过程，成为我生活中最重要的部分。”
提起中国古家具，很多人想到的都是“明式家具”，或者“紫檀”、“红木”、“黄花梨”等珍贵材质。
然而在中国家具史上，这些不过沧海一粟。
中国古代家具，就如同一个宝库，越研究，越觉浩瀚。
尤其家具作为人们生活的重要组成部分，其记录着湮没于历史中的那些古人的趣味和德行，也在向我们传达那个时代的故事。
张春林曾花了很长时间研究宋元家具。
相比于明式家具，宋代家具其实少有人提起。
然而：“宋代家具被低估了。”
在张春林看来，明清家具确实进入了高峰期，工艺、细节都达到巅峰，但严谨的流程却禁锢了艺术的发展，处于发展期的宋代家具反而：“更有艺术气息，更有创造能力......宋元家具有浪漫主义色彩，是没有约束的严谨。它不是刻板的、僵硬的，它是有生命力的。”
文成堂藏品（宋代藏经阁）
古家具上的每一个局部，每一个细节，也让张春林痴迷。
“比如这块门板的雕饰，渔樵耕读。那是古代仕人的理想生活状态，恣意潇洒，淡泊自如。亦是民间读书人对入朝为官，得统治者赏识的一种向往。”
文成堂藏品
看似不起眼的地步，却藏着精妙的设计。
随便放大一处角落，都精致得要命。
看似一桌一凳一床一柜皆是死物，实则皆是文化，皆是学问。
收藏，就面临修复保护；
而修复，从来都是建立在大量了解研究之上。
/修复/
在很长一段时间里，中国古家具修复走入了一个误区。
即“修旧如新”。
利用各种现代化工具，大刀阔斧抹去古家具原本的历史信息，将古朴的家具“修理”得“面目全非”。
而张春林坚持按照古人所有的痕迹去修它，去恢复其原有的状态。
“家具才是我们的老师，古人的技术才配得上高超。”
张春林一开始也不知道该如何去做，他就带着工匠师傅一块摸索，反复试验。
他曾经花费3万元、用4个月时间复制出古人的一对软木官帽椅，只为将里面的学问研究透，吃透了才动手修复相关古家具。
文成堂修复工作室一角
张春林坚持，做古家具修复，你心里得有份尊重和敬意。
古人没有先进的技术，从一块木头到一个家具的诞生，中间不知道废了多少时间，倾注了多少情感。
那时的人心是静的，才能谨慎处理繁复的多层雕刻，雕出复杂、错落的线条。
张春林几乎一天到晚都和工匠师傅泡在一起，探讨学习，他希望修复，修的是家具，也是修出古人的神韵或者反映古人当时做这件家具时的心理状态。
张老师与大漆修复师交流
张春林和学生、工匠们进行讨论
“修旧如旧”，工程量巨大，成本也很高。
从开始收藏古家具至今，经张春林和文成堂过手的老家具已有上万件之多。但完成修复的，却不足1/3。
一方面很多待修复的老家具破损部位，已经找不到可供参考的参照物，另一方面，了解得越多，就越谨慎。
十年前张春林从一个外国人的仓库中卖回来一件佛龛。
为了修复它，他专门培养了一个师傅，几经波折，用了10年才终于将它恢复如初，也让今天的我们有缘得见它昔日的精致辉煌。
文成堂藏品（宋代佛龛）
仅是收藏、修复，却仍是不足。
从古至今，家具一直在流浪，到现在也仍然是。
如何能停止这种流浪：“我想‘留下它、读懂它’便是一个好的方式。”
读懂，不仅是张春林自己读懂，他还想让更多的人能够看到古家具的美，通过与古家具的对话，去了解它，读懂它。
文成堂藏品
/传播/
对很多人来说，谈及古家具收藏，总觉高高在上，只可远观。
对于一些收藏家来说，因为名贵，古家具往往被奉上神坛。
但在文成堂，你却会发现，很多家具都进入了生活，都被使用着，张春林有意让古家具“走下神坛”。
“如果只是停留在‘观赏’的角度，那么距离了解它，只会远远地隔着一层阻碍。”
文成堂的藏品与猫
“保护，不是搁保护罩里就叫保护，保护就是你跟器物之间，双方都很自由。”
文成堂成立后不久，那时一年也挣不了多少钱，但张春林还是投入大量精力和金钱在家具的传播上。
设计展示空间，请专业摄影师拍摄家具，在杂志期刊上发表文章......
文成堂经过两次搬迁，每次搬迁，张春林都会精心设计展厅，让人们真正走进古家具，看到古家具是可以进入现代家庭生活状态的。
文成堂展厅一角
来到文成堂的访客络绎不绝，张春林永远以最开放的心态迎接每一位到访者，讲家具，聊修复，谈艺术。
将自己几十年的所思、所得、所感毫无保留地分享出去。
文成堂访客络绎不绝
2021年，文成堂重新建立空间，招募艺术驻地、亲子营等活动，不遗余力让更多年轻人触摸到古家具所历经的沧桑和岁月，了解古家具修复的价值与意义。
而今天，我们也很荣幸能够请到张春林老师和他的女儿，通过直播的形式，带我们参观文成堂艺术空间。
任何艺术品都应该给年轻一代欣赏，让年轻人更多地了解——这是张春林最大的心愿，也是我们的希望。
点击下方即可预约直播
“听张春林老师讲古家具修复，真的是一种享受。”
这是我和朋友的共识。
在他的讲解中，古家具不再是象征天价的物品，亦规避了市场的炒作和商业媚俗，而将其还原为本来面目——家具，讲述它的工艺，它的功用，它的外貌，它背后的故事。
让家具回归家具。
它们只是比一般的家具走过太长的时光罢了。
最后，我们也为大家准备了一个小福利：
由“与古YUGU”工作室推出的明·太湖石造型创意蜡烛。
“与古YUGU”由文成堂创立，致力于能够将古物的文化元素进行回溯与共生，也是通过这样的方式，让更多的人了解古物之美，文化之美。
赏石自来就是古代文人的一种雅石，而这款蜡烛便源于中国的赏石文化，以太湖石为形，尽显玲珑剔透、重峦叠嶂。
不仅随手一拍便是大片。
5种颜色，5种味道，木质香更是清新优雅，余韵悠长，让人的心也不由静了下来。
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